Особливості дизайну інтер'єрів закладу позашкільної освіти

Abstract

Мистецтво – це процес або підсумок вираження внутрішнього стану людини або особливостей оточуючого світу в художньому образі. Результат творчого розвитку спрямований на зацікавлення не лише автора, а й оточуючих шляхом отримання позитивних емоцій. Виховання грамотних, освічених і талановитих дітей, опираючись на вивчення культурної спадщини великих митців та основ мистецької освіти є актуальним шляхом естетичного виховання народу. Заняття музикою, малюванням, танцями чи театральною майстерністю розвивають емоційність, почуття ритму, допомагають заспокоїтись та відволіктись від стресів та негативного впливу навколишнього світу. Гра на музичному інструменті розвиває координацію і дрібну моторику рук, що позитивно відображається на роботі мозку, збільшує рівень кмітливості дитини та розвиває пам’ять. Спів позитивно впливає на діяльність дихального апарату, зменшуючи кількість простудних захворювань. Заняття хореографією допомагають зміцнити м'язи спини, розвинути правильну поставу, яка псується в умовах здобуття освіти в звичайній школі, розвинути гнучкість та оздоровлюють організм в цілому. Найголовнішим завданням школи мистецтв є виховання грамотних, освічених і талановитих учнів, опираючись на вивчення культурної спадщини великих митців та основ мистецької освіти. Позашкільний заклад слугує своєрідним порталом, через який діти потрапляють у світ прекрасного. Перебуваючи в школі, юні митці навчаються естетиці сприйняття світу, що в результаті призводить до створення шедеврів. Заняття музикою, малюванням, танцями чи театральною майстерністю розвивають емоційність, почуття ритму, допомагають заспокоїтись та відволіктись від стресів та негативного впливу навколишнього світу. Гра на музичному інструменті розвиває координацію і дрібну моторику рук, що позитивно відображається на роботі мозку, збільшує рівень кмітливості дитини та розвиває пам’ять. Спів позитивно впливає на діяльність дихального апарату, зменшуючи кількість простудних захворювань. Заняття хореографією допомагають зміцнити м'язи спини, розвинути правильну поставу, яка псується в умовах здобуття освіти в звичайній школі, розвинути гнучкість та оздоровлюють організм в цілому. На ранніх роках розвитку особистість потребує естетичного виховання та розкриття талантів. Відсутність творчого розвитку в будь-яких його проявах може призвести до відчуття нереалізованості та емоційної неповноцінності в майбутньому житті. Тому в сучасних умовах гостро постає питання необхідності організації простору закладів позашкільної освіти з зосередженістю на мистецькому розвитку дітей. Проектування школи мистецтв має бути одним з найважливіших завдань для будь-якої розвиненої держави. Адже саме в цих закладах закладається культурний і ментальний рівень підростаючого покоління.

Art is a process or result of expressing the inner state of man or the peculiarities of the world around him in an artistic image. The result of creative development is aimed at the interest not only of the author but also of others by obtaining positive emotions. The upbringing of literate, educated and talented children, based on the study of the cultural heritage of great artists and the basics of art education is an important way of aesthetic education of the people. Music, drawing, dancing or theatrical skills develop emotionality, a sense of rhythm, help to calm down and distract from the stresses and negative influences of the world around us. Playing a musical instrument develops coordination and fine motor skills of the hands, which has a positive effect on the brain, increases the level of intelligence of the child and develops memory. Singing has a positive effect on the activity of the respiratory system, reducing the number of colds. Choreography classes help to strengthen the back muscles, develop the correct posture, which deteriorates in the conditions of education in a regular school, develop flexibility and improve the health of the body as a whole. The main task of the school of arts is to educate literate, educated and talented students, based on the study of the cultural heritage of great artists and the basics of art education. The out-of-school institution serves as a kind of portal through which children enter the world of beauty. While in school, young artists learn the aesthetics of perception of the world, which in turn leads to the creation of masterpieces. Music, drawing, dancing or theatrical skills develop emotionality, a sense of rhythm, help to calm down and distract from the stresses and negative influences of the world around us. Playing a musical instrument develops coordination and fine motor skills of the hands, which has a positive effect on the brain, increases the level of intelligence of the child and develops memory. Singing has a positive effect on the activity of the respiratory system, reducing the number of colds. Choreography classes help to strengthen the back muscles, develop the correct posture, which deteriorates in the conditions of education in a regular school, develop flexibility and improve the health of the body as a whole. In the early years of development, the individual needs aesthetic education and the disclosure of talents. Lack of creative development in any of its manifestations can lead to feelings of unrealization and emotional inferiority in future life. Therefore, in modern conditions, the question of the need to organize the space of out-of-school educational institutions with a focus on children's artistic development is acute. Designing an art school should be one of the most important tasks for any developed country. After all, it is in these institutions that the cultural and mental level of the younger generation is laid.